Ар деко в интерьере - Ар-деко Википедия

Показать еще. Недавнее Давнее Дороже Дешевле. Арт Деко.

Истоки и первые образцы стиля ар-деко в США

Музей Ар Деко — первый в России частный музей собрания предметов в стиле ар деко , созданный по инициативе предпринимателя и мецената Мкртича Окроевича Окрояна. Музей располагается на территории бывшей фармацевтической фабрики Фридриха Байера «Байер и Ко» и впервые открыл свои двери для посетителей 19 декабря года [1] [2]. Основной целью музея является знакомство русского зрителя с эпохой модерна и ар деко, осуществление выставочной, исследовательской и образовательной деятельности [3]. Популяризация коллекции среди отечественного зрителя — одна из основных миссий Мкртича Окрояна, что послужило толчком к созданию Русского Дома Ар Деко в комплексе «Времена года» в году [4]. Галерея начинает вести активную выставочную и образовательную деятельность: проводятся циклы лекций и семинаров, организуются выставки. Постоянное пополнение коллекции, а также желание вывести деятельность галереи на международный уровень приводят к созданию в году Музея Ар Деко [5] [6].

Арт-деко в живописи: яркость цветов и плавность линий

Получило название от Международной выставки декоративного искусства и промышленности Париж, [2]. Впервые появилось в основном в архитектуре , моде и живописи во Франции в х годах и стало популярным в —е годы в международном масштабе [3]. Этот эклектичный стиль представляет собой синтез искусства модерна и неоклассицизма. На стиль ар-деко также значительное влияние оказали такие художественные направления, как кубизм , конструктивизм и футуризм , сплетавшиеся с восточными, африканскими и другими экзотическими мотивами [4] [5].

Формирование стиля Ар Деко
Ар-деко фр.
Автор текста: Андрей Бархин. Впервые опубликовано в сборнике: Декоративное искусство и предметно-пространственная среда.
Ар-деко - стиль роскоши и гламура - возник в Европе в начале ХХ века, после Первой мировой войны.
Содержание
Стиль ар-деко охватил всю жизнь сначала Европы, а потом и Америки и воплотился как в роскошных кинотеатрах где тогда показывали, например, «Цилиндр» с Фредом Астером и небоскребах Манхэттена, так и в мельчайших деталях вплоть до повседневных предметов: часов, карманных зеркал, бритв, фотоаппаратов и ламп, ювелирных изделий Рене Лалика и модного дома Эрте и Поля Пуаре. Образцами этого стиля стали работы американского архитектора финского происхождения Ээро Саариена, а также главные символы Нью-Йорка: небоскреб Крайслер-билдинг, этажный Эмпайр-стейт-билдинг, Рокфеллер-центр особенно его интерьеры.
Получило название от Международной выставки декоративного искусства и промышленности Париж, Впервые появилось в основном в архитектуре, моде и живописи во Франции в х годах и стало популярным в —е годы в международном масштабе.
Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств — влиятельное течение в изобразительном и декоративном искусстве первой половины XX века, которое впервые появилось во Франции в х годах, а затем стало популярно в —е годы в международном масштабе, проявившееся в основном в архитектуре, моде, живописи, и переставшее быть актуальным в период после Второй мировой войны. Это эклектичный стиль, представляющий собой синтез модернизма и неоклассицизма.